Fejlesztések folynak az oldalon — előfordulhat, hogy rövid időre nem lesz elérhető, de hamar helyreáll. Köszönjük a türelmedet! 🙏
Ugrás a tartalomhoz
Egy őrült szerelem balladája (2010) poszter

Egy őrült szerelem balladája (2010)

The Last Circus

1937-es polgárháborús Spanyolországban indul az ifjú Javier sorsa, akinek apját harctéren kényszerítik groteszk bohócjelmezben partizánok ellen küzdeni. Évtizedekkel később Javier felnőttként Szomorú Bohócként csatlakozik egy utazó cirkuszhoz, ahol szembetalálja magát a brutális Víg Bohóccal, Sergio-val, és mindketten beleszédülnek Natáliába, a cirkusz vakmerő artistanőjébe. A két férfi közötti féltékenység egyre mélyebb erőszakba fajul, miközben a frankóista Spanyolország nyomasztó árnyéka beborítja a cirkusz látszólagos varázsát. De la Iglesia a szerelmi háromszöget szétbonthatatlanul köti össze a diktatúra korának képeivel, és az egész egy apokaliptikus, egyértelműen spanyol finaléban robban ki.

Két bohóc véres szerelmi háborúja frankóista Spanyolország cirkuszában — ahol a smink alatt valódi szörnyetegek bújnak meg.

2010 1 óra 47 perc Magyar szinkron 6.5 63 megtekintés

Közösségi értékelés

A ti 1–10-es szavazataitok arányosan alakítják a végeredményt. Az értékelésért +12 pont jár.

Leírás

Spanyolország legsötétebb korszakában egy Szomorú Bohóc és egy Víg Bohóc halálos riválissá válik egy artistanő szerelméért. De la Iglesia a cirkusz metaforáját használja arra, hogy a diktatúra korának erőszakát és torzulásait megmutassa. A grand guignol esztétika és a politikai allegória szokatlan, de kényelmetlen egységet alkot.

Kritika

Álex de la Iglesia szélsőségesen személyes filmje a frankóizmus traumáját karneváli borzalmakba csomagolja — a politikai allegória és a grand guignol nem válik szét, ami egyszerre a film erénye és kihívása. Carlos Areces groteszk átalakulása a visszahúzódó, sérült Javierből egy kvázi-szörnyeteggé hihetetlen fizikai és érzelmi teljesítmény, amelynek nincs köze a szokásos horrorfilm-sémákhoz. Antonio de la Torre Sergiója félelmetesen hiteles: a vidám kozmetika mögül egy valódi erőszaktevő néz vissza. A film vizuális túlcsordulása — vérrel festett díszletek, dantei pusztulás — lehet, hogy túl sok egyszerre, de de la Iglesia következetesen saját, kompromisszum nélküli logikája szerint építi fel ezt az operettszerű poklot.

Trailer — Egy őrült szerelem balladája (2010)

A(z) Egy őrült szerelem balladája (2010) (2010) hivatalos előzetese. Műfaj: Dráma, Vígjáték, Horror.

Filmzene (6)

Titles
'Banda de cornetas de la Fundacion Julian Santos'
Balada de la trompeta (Ballata della Tromba)
Raphaël
Corazón contento
Marisol
Luca
Raffaella Carrà
La Quiero a Morir
Francis Cabrel
Marcha de procesión
'La Banda de Cornetas y Tambores) de la Fundación Julián Santos'

Streaming 32 13 hivatalos · 19 felhasználói

Magyarországon jelenleg nem elérhető legálisan. Külföldön az alábbi szolgáltatóknál nézhető — VPN-nel vagy ottani előfizetéssel hozzáférhető:

A meta4.hu egy filmes-sorozatos-játékos rajongói közösség — a tartalom megtekintéséhez a szolgáltató hivatalos oldalára navigálsz. (DSA 14. cikk)

Röviden

Megjelenés
2010
Hossz
1 óra 47 perc
Rendező
Álex de la Iglesia
Értékelés
6.5 / 10
Eredeti cím
The Last Circus

Kategóriák

2010 IMDb 6.5 Vígjáték Dráma

Rendező(k)

Kinek ajánljuk?

Elsősorban azoknak ajánljuk, akik nem ijednek meg a vér és a fekete humor keverékétől, és szívesen néznek európai szerzői horrorfilmeket. Ha tetszett Guillermo del Toro A Faun labirintusa a fantasztikus spanyol polgárháborús témában, vagy Pedro Almodóvar sötétebb munkái a stilizált erőszak terén, de la Iglesia filmje hasonlóan gazdag kulturális rétegekkel dolgozik, de brutálisabban. Az explicit erőszak és sötét tartalom miatt nem ajánlott érzékeny nézőknek.

Gyors tények

  • Eredeti spanyol cím: Balada triste de trompeta
  • Rendező: Álex de la Iglesia, a spanyol dark comedy egyik meghatározó alakja
  • A cselekmény 1937-es polgárháborús jelenettel indul, majd a frankóizmus éveibe ugrik előre
  • Főszereplők: Carlos Areces (Szomorú Bohóc), Antonio de la Torre (Víg Bohóc), Carolina Bang (Natália)
  • Műfaj: horror, sötét komédia és politikai allegória egyszerre
  • A filmet a 2010-es Velencei Filmfesztiválon mutatták be, ahol Álex de la Iglesia Ezüst Oroszlánt kapott a rendezésért
  • Carolina Bang, aki Natáliát játssza, a forgatás alatt de la Iglesia élettársa lett

Miért érdemes megnézni?

  • Carlos Areces transzformációja az egyik legemlékezetesebb bohóc-alakítás az európai filmtörténetben
  • De la Iglesia teljesen saját vizuális és dramaturgiai logikán dolgozik — semmi máshoz nem hasonlít
  • A film egyszerre működik véres szerelmi tragédiaként és markáns Spanyolország-allegóriaként
  • Antonio de la Torre minden jelenetben fizikailag fenyegető és helyenként komikus egyszerre
  • A grand guignol esztétika következetes és nem véletlenszerű: minden túlzásnak szimbolikus súlya van
  • Aki ismeri a spanyol történelmet, plusz réteget kap — aki nem, a felszíni történet önmagában is működik

Érdekességek

  • A 2010-es Velencei Filmfesztiválon Álex de la Iglesia Ezüst Oroszlánt kapott a legjobb rendezésért
  • Carolina Bang, aki a film főszerepét játssza, a forgatás közben de la Iglesia élettársa lett
  • A zárójelenet helyszíne a frankóizmus egyik legikonikusabb valódi spanyol emlékhelyére utal
  • A Szomorú Bohóc és a Víg Bohóc figurája a spanyol politikai karikatúra hagyományából is merít
  • A film eredeti spanyol forgalmazói plakátjai a frankóista korszak propagandaesztétikáját parodizálják

Kiemelkedő tények

A film a spanyol polgárháborút és a frankóizmust horrorkomédia keretébe ágyazva dolgozza fel — ritka kombináció az európai mozgóképben
Álex de la Iglesia a kilencvenes évek óta a spanyol zsánerfilm egyik legegyénibb hangú rendezője
A két bohóc-karakter vizuálisan és dramaturgiai szempontból egymás tükörképeként épül fel: az egyik elfojtott, a másik nyers erőszak
Carlos Areces alakítása ebben a filmben hozta meg számára a szélesebb közönségismertséget

Ajánló

További 2010-os filmek Összes 2010-os film

Kapcsolódó tartalmak

Gyakran Ismételt Kérdések

A film egy utazó cirkusz két bohócát, Javiert és Sergiót követi, akik egy artistanő, Natália szerelméért vetélkednek a frankóista Spanyolország hátterén. A féltékenység és a háborús trauma egyre súlyosabb erőszakba torkollik, miközben de la Iglesia a cirkusz groteszk világát a spanyol politikai történelem allegóriájaként használja.
Azoknak, akik bírják az erős vizuális hatásokat, a sötét humort és a szürreális európai horrorfilmeket. Ha ismersz más de la Iglesia-munkát, vagy tetszett A Faun labirintusa, ez a film hasonló kulturális mélységgel dolgozik, de brutálisabb hangvétellel. Az M4-en megtalálod, és érdemes egy nyugodtabb estére időzíteni.
Mindkettő egyszerre, és ez az egyik legszokatlanabb tulajdonsága. Az első harmad közelebb áll a tragikomédiához, a második és harmadik rész egyre inkább a horror felé tolódik. Az erőszak explicitebb, mint amit átlagos komédiában várnánk, a humor pedig sötétebb, mint amit tipikus horrorban találunk.
Nem kötelező, de plusz réteget ad hozzá. A polgárháborús nyitány és a frankóista helyszínek azoknak szólnak igazán, akik ismerik a kontextust. Maga a szerelmi és pszichológiai dráma azonban önállóan is működik: a spanyol történelem ismerete nélkül is hatásos és értelmes marad.
Del Toro A Faun labirintusa a legközelebbi rokon a fantasztikus polgárháborús spanyol témában, bár de la Iglesia sokkal brutálisabb és kevésbé mesélős. Tonálisan de la Iglesia korábbi horrorkomédiáihoz is hasonlít, de ez a film politikailag tudatosabb azoknál.